Zwei Herzen im Winter

Chris Fabry & Gary Chapman: "Zwei Herzen im Winter"

22. September 2013|1 Minutes

Für alle, die verwunden sind.
Für alle, denen kalt geworden ist, und für alle,
die kämpfen. Möge diese Geschichte ihnen Wärme,
Leben und vor allem Hoffnung schenken.

(Aus dem Roman: „Zwei Herzen im Winter“)

 

Ein stürmischer, schneereicher Weihnachtsabend. Marlene und Jacob sind auf den Weg zum Gericht, um ihre Scheidungspapiere zu unterschreiben. Sie sind müde vom kräftezehrenden Ringen um ihre Ehe. Deshalb steht der Entschluss, endgültig getrennte Wege zu gehen.

Aber dann bringt eine Abkürzung über den schneeverwehten Pass eine unerwartete Wende. Es kommt zu einem Zwischenfall mit nachhaltigen Folgen. Und die Frage, ob sie die richtige Entscheidung getroffen haben, wird immer drängender …
Diese anrührende Geschichte besitzt die Kraft, neue Hoffnung zu entfachen. Wenn Ihr Herz sich nach neuer Leidenschaft und bedingungsloser Liebe sehnt, dann wird diese Erzählung Ihnen noch lange nachgehen…

 

Unerwartete Wendungen

In “Zwei Herzen im Winter” führt ein scheinbar einfacher Schneesturm Marlene und Jacob an einen Wendepunkt ihrer Beziehung. Was als Reise zur endgültigen Trennung beginnt, verwandelt sich durch unvorhergesehene Ereignisse in eine introspektive Reise, die sie zwingt, ihre Entscheidung und ihre Gefühle füreinander neu zu bewerten.

Hoffnung und Neuanfang

Die Geschichte von Marlene und Jacob ist eine Erinnerung daran, dass Hoffnung oft in den unerwartetsten Momenten gefunden wird. “Zwei Herzen im Winter” ist eine berührende Erzählung über die Möglichkeit von Vergebung, Wiederannäherung und der Erneuerung der Liebe, selbst wenn es scheint, als wäre alles verloren.


Tanz auf Glas

Ka Hancock: "Tanz auf Glas"

22. September 2013|2 Minutes

Eine der wohl emotionalsten und von tiefen Gefühlen gekennzeichnete Liebesgeschichten, die in diesem Jahr erscheint, ist die von Lucy Houston und Mickey Chandler. Denn die beiden hätten sich wohl besser nie ineinander verlieben sollen – geschweige denn heiraten.
Doch bei der Liebe zählt nun mal keine Vernunft und so verspüren beide bereits vom ersten Tag an, als sie sich kennenlernten eine so enge Verbundenheit, dass es nur wenige Monate dauert, bis beide ein Paar sind.

Trotzdem haben beide ein schweres Schicksal mit sich zu tragen und führen dadurch eine außergewöhnliche Ehe:
Lucys Mutter ist an Krebs gestorben und es besteht der Verdacht, dass dieses grausame Krebsgen auch in sie und ihre beiden Schwestern vererbt wurde. Mikey hingegen leidet unter starken Depressionen – eine Krankheit, mit der beide lernen müssen, umzugehen. Ihre Ehe ähnelt, wie der Titel besagt, einem Tanz auf Scherben. Doch Lucy und Mickey kämpfen gegen alle Laster, die ihnen auferlegt werden.

Als ihr Leben eine dramatische Wendung nimmt, wird die Kraft ihrer Gefühle einer harten Prüfung unterzogen…

Liebe gegen alle Widrigkeiten

In “Tanz auf Glas” wird die intensive Bindung zwischen Lucy und Mickey trotz ihrer persönlichen Kämpfe und gesundheitlichen Herausforderungen dargestellt. Ihre Liebe zeigt, wie tief Verbundenheit gehen kann, selbst wenn das Schicksal unerbittlich scheint.

Kampf und Hoffnung

Das Buch führt uns durch die Höhen und Tiefen ihrer Beziehung und zeigt, wie sie gemeinsam versuchen, mit ihren Schicksalsschlägen umzugehen. Ihre Geschichte ist ein Beweis für die Macht der Liebe und der Hoffnung, selbst in den dunkelsten Zeiten.

Der Roman ist am 2. September 2013 bei Knaur HC erschienen.


Suzanne Collins

Suzanne Collins

Schöpferin der „Panem“-Trilogie & Stimme gesellschaftskritischer Jugendliteratur

1962

USA

Biografie

Suzanne Collins (geb. 1962 in Hartford, Connecticut) begann ihre Karriere in den 1990er-Jahren als Drehbuchautorin für das amerikanische Kinderfernsehen. Sie arbeitete für preisgekrönte Formate und entwickelte eine besondere Fähigkeit, komplexe Themen verständlich und emotional zugänglich aufzubereiten – ein Talent, das später ihre literarischen Werke prägen sollte.

2003 veröffentlichte sie mit „Gregor und die graue Prophezeiung“ den ersten Band einer fünfteiligen Abenteuerreihe für junge Leser. Die Serie entwickelte sich rasch zu einem internationalen Erfolg und etablierte Collins als wichtige Stimme im Bereich der Kinder- und Jugendfantasy.

Ihren weltweiten Durchbruch erreichte sie 2009 mit dem Erscheinen von „Die Tribute von Panem – Tödliche Spiele“. Der dystopische Roman wurde zu einem globalen Phänomen und machte Collins über Nacht zur Bestsellerautorin. Das Time Magazine ernannte sie 2010 zu einer der 100 einflussreichsten Persönlichkeiten der Welt, und in Deutschland erhielt sie für das Buch den Jugendbuchpreis 2010.

Die weiteren Bände der Trilogie – „Gefährliche Liebe“ und „Flammender Zorn“ – eroberten unmittelbar nach Veröffentlichung Platz 1 der Bestsellerlisten. Mit der erfolgreichen Verfilmung von „Tödliche Spiele“ im Jahr 2012 gelang Collins endgültig der Sprung aus der literarischen Welt in die Popkultur – Millionen neue Leserinnen und Leser fanden dadurch zu ihren Büchern.

Suzanne Collins lebt heute weiterhin in den USA und arbeitet an neuen Projekten im Bereich Literatur und Film.

„Du liebst mich. Echt oder nicht echt?“ „Echt.“

aus „Catching Fire“ (Band 2 der Trilogie)

Literarischer Stil

Suzanne Collins’ Schreiben zeichnet sich aus durch:

  • gesellschaftskritische Themen: Machtverhältnisse, Überwachung, Krieg und Medienkultur
  • emotionale Charakterentwicklung: Figuren, die innere Konflikte ebenso intensiv durchleben wie äußere Herausforderungen
  • dichte, filmische Dramaturgie: klare Szenenfolgen, starke Spannungskurve, visuell erzählte Handlung
  • zugängliche Sprache: verständlich, direkt, mit hoher Wirkung
  • düstere Zukunftsvisionen: realistische Elemente verschmelzen mit dystopischer Fantasie

Ihr Stil verbindet Tempo und Tiefgang – ein Grund, warum sowohl jugendliche als auch erwachsene Leser angesprochen werden.

Hauptwerke

2009

Die Tribute von Panem – Tödliche Spiele

Der erste Band einer weltbekannten Dystopie über Kontrolle, Widerstand und den Preis der Freiheit.

2010

Die Tribute von Panem – Gefährliche Liebe

Die Fortsetzung der Saga – eine Geschichte über Loyalität, Manipulation und persönliche Entscheidung.

2010

Die Tribute von Panem – Flammender Zorn

Der abschließende Teil der Trilogie, in dem sich Katniss ihrer zentralen Rolle im Widerstand stellen muss.

2003-2007

Gregor – Die Unterland-Chroniken

Eine fünfteilige Abenteuerreihe, die Collins’ literarische Karriere begründete.

Literarisches Erbe

Suzanne Collins hat mit der Panem-Trilogie die moderne Jugendliteratur nachhaltig geprägt. Ihre Romane verbinden dystopische Spannung mit gesellschaftlicher Relevanz und stellen dabei grundlegende Fragen nach Macht, Verantwortung und Menschlichkeit.

Sie gilt als eine der Autorinnen, die das Genre der Dystopie im 21. Jahrhundert neu definiert haben. Ihre Werke beeinflussten zahlreiche Autorinnen und Autoren sowie eine Vielzahl späterer Romanverfilmungen. Collins schuf nicht nur eine literarische Reihe, sondern ein kulturelles Ereignis, das Millionen Leser weltweit begleitet hat.

Wichtige Lebensstationen

1962

Geburt in Hartford, Connecticut

1990er

Arbeit als Drehbuchautorin

2003

Veröffentlichung von Gregor und die graue Prophezeiung

2009

Internationaler Durchbruch mit Die Tribute von Panem – Tödliche Spiele

2012

Erfolgreiche Verfilmung des ersten Panem-Bandes


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"Spieltrieb" von Juli Zeh ab 10.10.2013 im Kino

Year: 2013

21. September 2013|2 Minutes

Der internationale Bestseller-Roman „Spieltrieb“ von Juli Zeh verkaufte sich allein in Deutschland mehr als 400.000 mal, eroberte Platz 1 der „Zeit“-Bestenliste und wurde mit dem Prix Cévennes als bester europäischer Roman ausgezeichnet.

Ab dem 10. Oktober erscheint die lang erwartete Verfilmung von „Spieltrieb“ nun in die deutschen Kinos.

In den Hauptrollen sind dabei mit den beiden Newcomern Michelle Barthel (Grimme-Preisträgerin für „Keine Angst“) und Jannik Schümann („Barbara“) sowie mit Maximilian Brückner ( „Rubbeldiekatz“), Sophie von Kessel („Herr Bello“), Richy Müller („Die Wolke“) und Ulrike Folkerts („Tatort“) prominent besetzt.

 

Inhalt:

Die hochintelligente Ada (Michelle Barthel) und der in aller Welt aufgewachsene Alev (Jannik Schümann) lernen sich am Gymnasium kennen. Die 15-Jährige ist fasziniert von dem dämonischen 18-Jährigen und fühlt sich von ihm auch körperlich angezogen. Die beiden Einzelgänger kommen sich näher und bald präsentiert Alev seine Theorie vom Spieltrieb: Alles, was Menschen tun, sieht er als Spielhandlungen an. Sein Ziel ist es, Menschen zu manipulieren und wie Spielfiguren zu steuern. Ihr erstes Opfer wird der Deutsch- und Sportlehrer Smutek (Maximilian Brückner). Alev
stiftet Ada an, Smutek zu verführen. Er filmt sie beim Sex in der Turnhalle und zwingt den unglücklich verheirateten Lehrer, immer wieder mit seiner Schülerin zu schlafen.
Schnell gerät das perfide Spiel außer Kontrolle.

Spannung auf der Leinwand

Die Verfilmung von “Spieltrieb” überträgt die intensive Atmosphäre und die psychologische Tiefe des Romans auf die Kinoleinwand. Die Besetzung mit talentierten Schauspielern verspricht, die komplexen Charaktere und ihre dunklen Machenschaften authentisch darzustellen. Zuschauer können sich auf eine packende Inszenierung freuen, die die Grenzen zwischen Spiel und Realität verwischt.

Ein gefährliches Spiel

In “Spieltrieb” werden die Zuschauer in ein verstörendes Spiel gezogen, das Ada und Alev miteinander spielen. Ihre Manipulationen und die daraus resultierenden Konsequenzen werden die Zuschauer bis zum Schluss in Atem halten. Der Film stellt nicht nur die moralischen Grenzen seiner Charaktere, sondern auch die der Gesellschaft auf die Probe.


Liebe geht durch alle Zeiten

Kerstin Gier: „Liebe geht durch alle Zeiten” (Die Edelstein-Trilogie)

19. September 2013|3 Minutes

Kerstin Gier, die eigentlich eher für ihre Liebesromane bekannt ist, überraschte 2009 die Bücherwelt mit dem ersten Teil der Fantasy-Trilogie „Liebe geht durch alle Zeiten”. Und nach „Rubinrot“ folgten nur ein Jahr später „Saphirblau“ und „Smaragdgrün“.

Nach ihrem Erscheinen sicherten sie sich direkt die oberen Plätze in den Bestsellerlisten. Aber nachdem zu Ostern 2013 die Verfilmung des ersten Teils in die Kinos kam, erlegt die Edelstein-Trilogie nun erneut unter den deutschen Jugendlichen einen enormen Hype. Erzählt wird darin die Geschichte der 16-jährigen Gwendolyn, die die Gabe hat, in die Vergangenheit springen zu können. Doch als sie plötzlich ihren ersten Sprung in die Vergangenheit unternimmt, trifft sie dieser ebenso plötzlich wie unkontrolliert:

Rubinrot (Bd.1)

Manchmal ist es ein echtes Kreuz, in einer Familie zu leben, die jede Menge Geheimnisse hat. Der Überzeugung ist zumindest Gwendolyn. Bis sie sich eines Tages aus heiterem Himmel im London um die letzte Jahrhundertwende wiederfindet.

Und ihr klar wird, dass ausgerechnet sie das allergrößte Geheimnis ihrer Familie ist. Was ihr dagegen nicht klar ist: Das man sich zwischen den Zeiten möglichst nicht verlieben sollte. Denn das macht die Sache erst recht kompliziert!

 

Saphirblau (Bd.2)

Gideon und Gwendoyn sind bis über beide Ohren verliebt. Doch Liebe unter Zeitreisende birgt ungeahnte Tücken. Gut, dass Gwendolyn jede Menge Ratgeber an ihrer Seite weiß, sei es nun ihre beste Freundin Leslie oder Geisterfreund James.

Nur Ximerius, ein leicht anhänglicher Wasserspeier, sorgt eher für Turbulenzen, als dass er hilft. Und als Gideon und Gwendolyn ein weiteres Mal in die Fänge des Grafen von St. Germain geraten, wird ihre Liebe auf eine harte Probe gestellt..

 

Smaragdgrün (Bd.3)

Gwendolyn ist am Boden zerstört. War Gideons Liebesgeständnis nur eine Farce, um ihrem großen Gegenspieler, dem düsteren Graf von Saint Germain, in die Hände zu spielen? Fast sieht es für die junge Zeitreisende so aus.

Doch dann geschieht etwas Unfassbares, das Gwennys Weltbild einmal mehr auf den Kopf stellt. Für sie und Gideon beginnt eine atemberaubende Flucht in die Vergangenheit. Rauschende Ballnächte und wilde Verfolgungsjagden erwarten die Heldin wider Willen und über allem steht die Frage, ob man ein gebrochenes Herz wirklich heilen kann …


Marcel Reich-Ranicki ist tot

Year: 2013

18. September 2013|2 Minutes

Er prägte über viele Jahrzehnte den bundesweiten Literaturbetrieb. War dafür bekannt, kein Blatt vor den Mund zu nehmen und Buchautoren fürchteten seine Kritiken: Marcel Reich-Ranicki, der als Literaturpapst in die Geschichte eingehen wird, ist jetzt im Alter von 93 Jahren gestorben. Bereits im März 2013 machte der seit längerem gesundheitlich angeschlagene Reich-Ranicki seine Krebserkrankung öffentlich, nun unterlag er dieser.

Doch wir blicken auf ein ereignisreiches Leben zurück:

Am 2. Juni 1920 in Wloclawek an der Weichsel geboren, ging er im Alter von 9 Jahren mit seiner Familie nach Berlin. Als Sohn von jüdischen Eltern wurde er allerdings 1938 nach dem Abitur wieder nach Polen ausgewiesen. Aus dem Warschauer Ghetto konnte er 1943 zusammen mit seiner Frau Teofila fliehen.

Nach dem Kriegsende war er als Mitglied des polnischen Geheimdienstes zeitweise in London und Warschau tätig. 1958 ließ er sich dann aber für immer in Deutschland nieder.

Seine Karriere als Literaturkritiker begann er 1960 bei der Wochenzeitung „Die Zeit“. 1973 ging er zur „Frankfurter Allgemeinen Zeitung“ und leitete dort bis 1988 die Literatur-Redaktion. Bis zuletzt arbeitete er jedoch weiter für die „FAZ“ als Kritiker und Redakteur der „Frankfurter Anthologie“.

Aber vor allem durch die ZDF-Sendung „Das Literarische Quartett“ wurde Marcel Reich-Ranicki bei einem Millionenpublikum bekannt.

Einem Millionenpublikum wurde der Kritiker vor allem mit bekannt, die er seit 1988 fast 14 Jahre lang moderierte. Neben zahlreichen anderen Büchern veröffentlichte „MRR“ 1999.

Seine Autobiografie „Mein Leben“, die zum Bestseller wurde, verkaufte sich nach Verlagsangaben mehr als 1,2 Millionen Mal.


Stephen King kommt im November nach Deutschland

Year: 2013

12. September 2013|3 Minutes

Stephen King zählt zu den weltweit erfolgreichsten Autoren und ist vor allem durch seine Romane wie „Es“, „Friedhof der Kuscheltiere“ und „Shining“ der unumstrittene Meister des Horrors. Er hat weltweit über 400 Millionen Bücher in mehr als 40 Sprachen verkauft und erhielt 2003 den Sonderpreis der National Book Foundation für sein Lebenswerk.

Am 28. Oktober 2013 erscheint nun im Heyne Verlag sein neuester Roman „Doctor Sleep“, den der Autor im November persönlich in München und Hamburg vorstellen wird.

Und bei „Doctor Sleep“ handelt es sich um nichts weniger, als die von Fans lang ersehnte Fortsetzung von „Shining“.

 

Inhalt:

Dan Torrance versucht die Schrecken zu verarbeiten, die er als kleines Kind im Hotel Overlook erlitten hat. Seine paranormalen Fähigkeiten – das Shining – setzt er nun in seinem Beruf ein: In einem Hospiz spendet er Sterbenden in ihren letzten Stunden Trost. Man nennt ihn liebevoll Doctor Sleep. Währenddessen ist in ganz Amerika eine Sekte auf der Suche nach ihrem Lebenselixier unterwegs. Ihre Mitglieder sehen so unscheinbar aus wie der landläufige Tourist – Ruheständler in Polyesterkleidung, die in ihr Wohnmobil vernarrt sind.

Aber sie sind nahezu unsterblich, wenn sie sich vom letzten Lebenshauch jener Menschen ernähren, die das Shining besitzen. Das Mädchen Abra Stone besitzt es im Übermaß und gerät ins Visier der mörderischen Sekte. Um sie zu retten, weckt Dan die tief in ihm schlummernden Dämonen und ruft sie in einen alles entscheidenden Kampf.

Weitere Informationen zu Stephen Kings „Doctor Sleep“ gibt´s hier>>> 

 

Stephen King über die Entstehung von Doctor Sleep:

„Ich wurde immer wieder gefragt, was eigentlich aus Danny, dem kleinen Jungen in Shining, geworden sei. Und immer wenn mir der Gedanke an eine mögliche Fortsetzung im Kopf herumgeisterte, habe ich überlegt, ob Danny – inzwischen vielleicht 20 oder 25 Jahre alt – wohl seinem Vater nachschlägt und auch mit dem Trinken angefangen hat. Schließlich war die Entscheidung für den Ausgangspunkt der neuen Story da: Ich werde mich wieder diesem heiklen Thema widmen. Wie der Vater, so der Sohn.“

Im November kommt der Meister des Horrors nun für zwei Termine nach Deutschland, um seinen neuesten Roman vorzustellen.

Die Termine:

Dienstag, 19. November 2013 – München: 20.00 Uhr
Mittwoch, 20. November 2013 – Hamburg: 20.00 Uhr


Autobiografie von Leander Haußmann erscheint am 2.10.2013

Year: 2013

8. September 2013|1 Minutes

Schillernde Figur? Ewiges Enfant terrible? Virtuoser Multitasker? Keine leichte Aufgabe, Leander Haußmann zu beschreiben: Theaterregisseur. Schauspieler. Intendant. Filmregisseur. Drehbuchautor. Komödienspezialist. Erfreulicherweise ist Leander Haußmann noch etwas anderes: ein hochorigineller, hochunterhaltsamer Schriftsteller.

Inhalt:

Leander Haußmann zeigt in seiner Autobiografie „Buh“, wie man durch brillante Erzählkunst und umwerfende Komik aus Niederlagen und Skandalen Siege macht.
Er erzählt Szenen aus einem Leben, in dem sich Zeitgeschichte, Kulturgeschichte und eine turbulente Familiengeschichte überkreuzen: Theaterabenteuer in der tiefsten DDR-Provinz, kuriose Stasi-Überfälle und rekordverdächtige Alkoholexzesse, die missglückte Ehe der Großmutter mit Hermann Hesse, Ausreiseanträge und Mauerfall, Prügeleien und entsicherte Pistolen in der Bochumer Theaterkantine,  Burnoutkrisen und nächtliche Nacktszenen auf Leipziger Hotelfluren.

Doch insgeheim ist das Buch ein nachgeholter Dialog – mit dem vor zwei Jahren verstorbenen Vater, dem Schauspieler Ezard Haußmann, dem der Sohn mit seinem Buch ein berührendes Denkmal setzt.

Mehr als nur Erinnerungen

Haußmanns Buch ist eine Reise durch turbulente Zeiten, die nicht nur sein Leben, sondern auch die deutsche Geschichte widerspiegelt. Es zeigt, wie persönliche und nationale Geschichte miteinander verwoben sind.

Ein Denkmal für den Vater

In “Buh” setzt Haußmann seinem Vater ein bewegendes Denkmal. Dieser nachgeholte Dialog zwischen Vater und Sohn verleiht dem Buch eine tiefe emotionale Schicht.

Leander Haußmann
Buh
Mein Weg zu Reichtum, Schönheit und Glück
ISBN: 978-3-462-04531-4
Erscheinungsdatum: 02. Oktober 2013
272 Seiten, gebunden
mit einem Vorwort von Sven Regener

 

Mehr Informationen gibt´s hier>>>


Tommy Jaud

Tommy Jaud

Meister der humorvollen Alltagsbeobachtung & Bestseller der modernen Unterhaltungsliteratur

1970

Deutschland

Biografie

Tommy Jaud (geb. 1970 in Schweinfurt) gehört zu den erfolgreichsten deutschen Humorautoren der Gegenwart. Bevor er mit seinen Romanen Bestsellerlisten eroberte, machte er sich zunächst als Gag- und Drehbuchautor einen Namen. Für Fernsehsendungen wie die Harald-Schmidt-Show, die Wochenshow oder Ladykracher schrieb er zahlreiche Pointen und prägte damit den Ton des deutschen TV-Humors der 2000er-Jahre.

Nach dem Abitur absolvierte Jaud seinen Zivildienst in einem Kindergarten und begann anschließend ein Germanistikstudium in Bamberg, das er jedoch abbrach. Ein Moderatorenjob bei Antenne Thüringen führte ihn später nach Köln – ein Schritt, der seine berufliche Laufbahn entscheidend beeinflusste.

2004 erschien sein erster Roman „Vollidiot“, in dem er erstmals seinen typischen Jaud-Humor auf die literarische Bühne brachte. Das Buch entwickelte sich sofort zum Bestseller und machte ihn schlagartig bekannt. Mit weiteren Erfolgen wie „Resturlaub“, „Millionär“, „Hummeldumm“ und „Überman“ etablierte sich Jaud endgültig als feste Größe der deutschsprachigen Unterhaltungsliteratur.

„Irgendwann kommt bei jedem der Punkt im Leben, an dem man sich sagt: ›Also, die Scheiße mach ich jetzt nicht mehr mit.‹ Bei mir war's der Kindergarten.“

aus „Vollidiot“

Literarischer Stil

Tommy Jauds Schreibstil zeichnet sich aus durch:

  • pointierten Alltagswitz: humorvolle Beobachtungen aus dem Leben urbaner Durchschnittshelden
  • selbstironische Erzählerstimmen: Figuren, die ihre eigenen Schwächen entlarven
  • hohes Erzähltempo: kurze Szenen, dialogbetonte Dramaturgie, klare Punchlines
  • lebhafte Situationskomik: Missverständnisse, Peinlichkeiten, absurde Alltagssituationen
  • zugängliche Sprache: leicht, modern, schnörkellos

Seine Romane kombinieren Unterhaltung mit subtiler Gesellschaftssatire – ein Stil, der viele Leser*innen wieder zum Lesen gebracht hat.

Hauptwerke

2004

Vollidiot

Der Durchbruch: Die ironisch-humorvolle Selbstsuche eines Großstadtmenschen.

2006

Resturlaub – Das Zweitbuch

Eine bissige Komödie über Beziehungen, Alltag und die Sehnsucht nach einem Neuanfang.

2007

Millionär

Ein herrlich überspitztes Spiel mit Klischees rund um Erfolg, Geld und Selbstwert.

2010

Hummeldumm

Ein Reiseroman über Pech, Pannen und Gruppendynamik – einer von Jauds größten Publikumserfolgen.

2012

Überman

Ein humorvolles Experiment des Selbstoptimierens – mit all seinen unvorhersehbaren Folgen.

Literarisches Erbe

Tommy Jaud hat den modernen deutschen Unterhaltungsroman nachhaltig geprägt. Seine Werke zeigen, wie wirkungsvoll Humor als Spiegel des Alltags dient – und wie Leser sich in den Schwächen, Wünschen und Fehltritten seiner Figuren wiederfinden können.

Durch seinen klaren Stil und seinen unverwechselbaren Blick auf Alltagsabsurditäten gelang es ihm, ein breites Publikum zu erreichen und humorvolle Literatur wieder ins Zentrum populärer Lesekultur zu rücken. Viele seiner Romane wurden verfilmt und haben seine Position als feste Größe der deutschen Unterhaltungsliteratur weiter gefestigt.

Wichtige Lebensstationen

1970

Geburt in Schweinfurt

1990er

Arbeit für Radio & Fernsehen, u. a. Gagschreiber

2004

Literarisches Debüt mit Vollidiot

2006–2012

Veröffentlichung weiterer Bestseller


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Cody McFadyen

Cody McFadyen

Spezialist für psychologische Spannung & düstere Ermittlungswelten

1968

USA

Biografie

Cody McFadyen (geb. 1968 in Texas) gehört zu den bekanntesten zeitgenössischen Thrillerautoren. Internationale Aufmerksamkeit erlangte er 2006 mit seinem Debütroman „Die Blutlinie“, dem ersten Band der Reihe um FBI-Agentin Smoky Barrett. Der Roman stand in Deutschland wochenlang auf den Bestsellerlisten und begründete McFadyens Ruf als Autor intensiver, psychologisch vielschichtiger Spannungsromane.

Obwohl McFadyen schon als Kind gerne schrieb und viel las, fand er erst mit Mitte dreißig ernsthaft zum Schreiben. Er arbeitete zuvor in verschiedenen Bereichen, bevor er auf Anraten seiner damaligen Ehefrau begann, sich vollständig auf das Schreiben zu konzentrieren. Mit „Die Blutlinie“ gelang ihm sofort der Durchbruch. Die folgenden Romane der Reihe – „Der Todeskünstler“, „Das Böse in uns“ und „Ausgelöscht“ – festigten seinen Erfolg und brachten ihm eine treue Fangemeinde ein.

2010 veröffentlichte McFadyen mit „Der Menschenmacher“ erstmals einen Thriller außerhalb der Smoky-Barrett-Reihe. Das Buch wurde von vielen Leserinnen und Lesern als eines seiner stärksten Werke bezeichnet.

Cody McFadyen lebt heute in Kalifornien, ist verheiratet und Vater einer Tochter.

„Lügen schmerzen, die Wahrheit jedoch bewegt uns.“

aus „The Face of Death“

Literarischer Stil

McFadyens Stil ist geprägt von:

  • intensiver psychologischer Spannung
  • charaktergetriebenen Ermittlungsfiguren, die eigene Abgründe und Verletzlichkeiten zeigen
  • düsteren Themen wie Trauma, Manipulation und menschliche Gewalt
  • präzisem, schnörkellosem Erzählen mit starkem Fokus auf Atmosphäre
  • realistischer Polizeiarbeit und sorgfältiger Recherche

Seine Thriller sind kompromisslos, emotional fordernd und sprechen Leserinnen und Leser an, die tiefgründige, dunkle Spannungsliteratur suchen.

Hauptwerke

2006

Die Blutlinie

Der Auftakt der Smoky-Barrett-Reihe und McFadyens internationaler Durchbruch.

2007

Der Todeskünstler

Ein psychologisch komplexer Fall, der Smoky Barrett an ihre Grenzen führt.

2008

Das Böse in uns

Ein tiefgreifender Thriller über Identität, Schuld und verborgene Gewalt.

2009

Ausgelöscht

Ein atmosphärisch dicht erzählter Fall über Erinnerung, Kontrolle und Verlust.

2010

Der Menschenmacher

McFadyens erster Stand-alone-Thriller – intensiv, düster und emotional.

Literarisches Erbe

Cody McFadyen hat dem Thriller-Genre eine unverkennbare Stimme hinzugefügt: seine Bücher verbinden die Struktur klassischer Ermittlungsromane mit der emotionalen Wucht psychologischer Spannungsprosa. Seine Figuren – allen voran Smoky Barrett – haben sich zu festen Größen innerhalb der modernen Thrillerliteratur entwickelt.

Besonders sein Fokus auf innere Konflikte, Trauma und Verletzlichkeit hebt ihn von vielen Genreautoren ab. McFadyen zeigt, dass Thriller nicht nur von äußeren Bedrohungen leben, sondern von den Narben, die Menschen mit sich tragen.

Wichtige Lebensstationen

1968

Geburt in Texas

2006

Debüt mit Die Blutlinie

2007 - 2009

Weitere Bände der Smoky-Barrett-Reihe

2010

Veröffentlichung von Der Menschenmacher


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